侯立远 青绿山水

　　山氷画的三大体系

　　雅昌艺术网：您刚才谈到的这个问题，可能涉及到的传承和在当代的这种转换，继承在今天的语言上的变革，从这个角度上讲，在您的画面里边有哪些方面是您自己在今天重新发现或者重新去解读中国绘画的?

　　侯立远：这一方面，我的山氷画里边大概是分三大体系，一是水墨，二是青绿，三是金碧。水墨画是我必修的功课，它就像我学习书法时必须临帖的过程、青绿山水我是研究很多年的成果，青绿绘画在唐宋时已经达到了极其完备的艺术水准，但是宋以后慢慢的退出了主流的舞台。青绿绘画代表的是庙堂的文化，冠冕堂皇的派系。但是它有一个缺点，古代的材料都是在熟宣、熟绢上画的，一般都较刻板。我是将写意水墨的画法融入作品里、我花了很长的时间才形成现在比较成熟的个人风格，青绿这一部分，我觉得是有很大发展空间的。金碧山水这一方面，是我在川藏，青藏高原写生，经常遇到金山夕照这类景观，很想把那种感觉表达出来，但是用传统的绘画技巧是无法表达的，用西画的技巧更无法表达山水的精神。后来我借用了唐卡的制作方法、又溶入了闽、浙金朱大漆的美学手法。经历二十年的探索、才有今天这个模样。给人心生光明的摸样。同样也融入了很多水墨画的元素在里面，让它灵动起来、让画面宁静而张扬。水墨画是以江南为中心的画种、江南就是这么湿淋淋的，就是水墨。水墨画不光是绘画的一种形式，它更多的是中国文人的一种心中的情景。古代的士大夫那些读书人，他们在读书做官之余寄托自己情绪的一种绘画载体，所以我觉得这个很有意思，有一种博大的人文精神在里边。